Ableton Básico

Módulo 1: Introducción a Ableton y Fundamentos

Semana 1-2: Conceptos Iniciales

1. Introducción a Ableton Live

   • Navegación por la interfaz.
   • Configuración básica del proyecto.

2. Vista Clip y Dispositivos

   • Exploración de la vista Clip.
   • Uso de dispositivos básicos.

Semana 3-4: Controles y Configuraciones

3. Controles de Reproducción, Grabación y Edición

   • Uso de controles esenciales.
   • Técnicas básicas de grabación y edición.

4. Instrumentos / Plugins y Efectos de Audio

   • Introducción a instrumentos y plugins.
   • Exploración de efectos de audio.

Semana 5-6: Automatizaciones y Preferencias

5. Automatizaciones / Modulaciones

   • Creación y aplicación de automatizaciones.
   • Uso de modulaciones básicas.

6. Preferencias y Shortcuts

   • Configuración de preferencias.
   • Uso eficiente de atajos de teclado.

Módulo 2: Audio Workflow en Ableton

Semana 7-8: Formatos de Audio Digital y Edición Básica

7. Formatos de Audio Digital

   • Diferentes formatos y sus usos.
   • Consejos para la calidad del audio.

8. Edición de Audio en Live y Procesado Básico

   • Herramientas de edición de audio en Ableton.
   • Procesamiento básico de sonido.

Semana 9-10: Procesamiento Avanzado de Audio y Warp

9. Procesado de Audio

   • Técnicas avanzadas de procesamiento.
   • Uso de efectos específicos.

10. Warp Básico y Modos de Warp

    • Principios del Warp en Ableton.
    • Exploración de diferentes modos de Warp.

Semana 11-12: Extracción y Exportación de Audio

11. Extracción de Melodía / Baterías / Armonía / Groove

    • Técnicas de extracción de elementos musicales.
    • Creación de variaciones de grooves.

12. Exportar Audio / Vídeo en Ableton Live

    • Proceso de exportación de proyectos.
    • Consideraciones al exportar audio y video.

Módulo 3: Midi Workflow y Creación Musical

Semana 13-14: Introducción al Midi y Creación de Clips Midi

13. El Formato Midi y Creación de Clips Midi

    • Fundamentos del formato Midi.
    • Creación y manipulación de clips Midi.

14. Vista Clip y Editor de Notas Midi

    • Exploración de la vista Clip Midi.
    • Edición detallada de notas Midi.

Semana 15-16: Instrumentos Midi y Sintetizadores

15. Instrumentos en Live y Creación de Clips Midi

    • Uso de instrumentos Midi.
    • Creación y manipulación de clips Midi.

16. Introducción a los Sintetizadores

    • Qué es un sintetizador.
    • Historia y tipos de síntesis.

Semana 17-18: Síntesis Substractiva y Wavetable

17. Síntesis Substractiva I

    • Principios y técnicas de síntesis substractiva.
    • Creación de presets básicos.

18. Síntesis Wavetable I

    • Exploración de la síntesis Wavetable.
    • Creación de sonidos con Wavetable.

Módulo 4: Mezcla y Efectos en Ableton

Semana 19-20: Conceptos Básicos de Mezcla

19. Mixing I – Conceptos Básicos

    • Principios fundamentales de mezcla.
    • Estrategias para lograr un sonido equilibrado.

20. Mixing II – Herramientas Básicas I

    • Uso del mezclador en Ableton.
    • Manejo de inserciones y envíos.

Semana 21-22: Herramientas Básicas de Mezcla II y Efectos de Audio

21. Mixing II – Herramientas Básicas II

    • Ruteo de señal y frecuencia en la mezcla.
    • Uso de analizadores de frecuencia.

22. Audio Effects I: Frecuencia, Dinámica, Amplitud Estéreo

    • Manipulación de frecuencias con efectos de audio.
    • Aplicación de dinámica y amplitud estéreo.

Semana 23: Audio Effects II y Resumen Final

23. Audio Effects II: Distorsión, Modulación, Acústica

    • Uso avanzado de efectos de audio.
    • Aplicación de distorsión, modulación y efectos acústicos.

24. Resumen Final y Preguntas

    • Revisión general del curso.
    • Sesión de preguntas y respuestas finales.

Semana 25: Entrega del Curso 1 y Anuncio del Curso Siguiente

25. Entrega del Curso 1 y Anuncio del Curso Siguiente
    • Revisiones finales y feedback.
    • Anuncio del próximo curso y objetivos.

Semana 26: Sesión de Preguntas y Respuestas Finales

26. Sesión de Preguntas y Respuestas Finales
    • Resolución de dudas finales.
    • Orientación para la práctica continua.

Proyecto Final del Curso: Creación de una Pista Musical en Ableton Live

Objetivo General del Proyecto: Crear una pista musical completa en Ableton Live que integre los conceptos aprendidos a lo largo del curso, demostrando habilidades en composición, diseño sonoro, mezcla y masterización.

Fases del Proyecto:

1. Conceptualización y Planificación (Semana 20-21)

• Tarea 1: Definición del Estilo Musical

  • Selecciona un estilo musical que te apasione o te desafíe.

• Tarea 2: Diseño del Proyecto

  • Esquematiza la estructura de tu pista.
  • Establece la progresión armónica y las secciones clave.

2. Producción y Diseño Sonoro (Semana 22-24)

• Tarea 3: Creación de Clips Midi y Instrumentación

  • Utiliza los conocimientos de creación de clips Midi y selecciona instrumentos apropiados.

• Tarea 4: Diseño Sonoro y Síntesis

  • Aplica técnicas de diseño sonoro utilizando sintetizadores y efectos.

3. Mezcla y Efectos (Semana 25-26)

• Tarea 5: Mezcla de Pistas

  • Ajusta niveles, panorámicas y aplica técnicas de eq para lograr una mezcla balanceada.

• Tarea 6: Efectos y Automatizaciones

  • Agrega efectos y automatizaciones para mejorar la dinámica y el interés.

4. Masterización y Presentación (Semana 27-28)

• Tarea 7: Masterización

  • Aplica técnicas de masterización para lograr un sonido profesional y cohesivo.

• Tarea 8: Preparación para Presentación

  • Exporta la pista final y prepara una presentación.

5. Presentación y Evaluación Final (Semana 29)

• Entrega Final: Pista Musical y Documentación

  • Sube tu pista final a la plataforma del curso.
  • Acompaña tu entrega con una breve documentación sobre las decisiones creativas y técnicas tomadas.

• Sesión de Presentación y Retroalimentación

  • Organizaremos una sesión de presentación en vivo para que compartas tu proyecto con la clase.
  • Recibirás retroalimentación del instructor y de tus compañeros.

Criterios de Evaluación:

• Creatividad en la elección del estilo musical y en la composición.
• Aplicación efectiva de técnicas de diseño sonoro y síntesis.
• Calidad de la mezcla y uso adecuado de efectos y automatizaciones.
• Niveles apropiados de masterización para lograr un sonido profesional.
• Presentación clara y documentación concisa sobre las decisiones tomadas en el proceso.

Este proyecto final permitirá a los estudiantes aplicar de manera integral los conocimientos adquiridos a lo largo del curso y demostrar sus habilidades en la creación de música electrónica utilizando Ableton Live. La presentación en vivo y la retroalimentación brindarán una oportunidad valiosa para el aprendizaje y la mejora continua.

• Material didáctico en PDF para cada módulo del curso.
• Horas presenciales u online, adaptándonos a tu disponibilidad.
• Acceso a un estudio equipado con ordenadores Mac y Ableton Live.
• Asesoramiento profesional personalizado para tu proyecto musical.
• Entorno de aprendizaje online interactivo.
• Prácticas en el estudio para aplicar tus conocimientos en la práctica.
• Pertenece a una comunidad activa y apasionada de productores musicales.